Klicka här för våra
olika avdelningar:

Sidan 1

Kalendarium

Barn Unga Familj
Club

Dans Balett Performance
Film

Konst Design Utställning
Gallerier

Kurser
Litteratur Samtal Föreläsning

Visor Poesi Folkmusik
Ut och dansa!

Musik Konsert Pop/Jazz
Klassisk musik

Mässa & Marknad
Nöje Evenemang Festival

Opera & Operett
Radio & TV

Show Scen Stand Up
Teater

Utflykt Park Sevärt Vandring

Länkar

Recenserat

Hotels in Stockholm:
TripAdvisor!


Tipsa oss!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Stockholms teatrar:
Klicka här!


Teater Brunnsgatan fyra direkt: Klicka här!


Ny webbplats för äldre dramatik.
Från 1600-talet till 1939.
Dramawebben.

Dramawebben är en digital katalog över äldre, svensk, upphovsrättsligt fri dramatik från 1600-talet till 1939. Här finns cirka 300 pjäser från Stockholms arkiv lästa och beskrivna. Vi började med pjäser av kvinnliga dramatiker. Sedan våren 2009 inkluderas också manliga dramatiker. För närvarande ligger fokus på äldre barndramatik av kvinnliga såväl som manliga dramatiker.

Dramawebben direkt:
Klicka här!


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

- Etablerad på nätet 20 januari 2004 -


Whats On Stockholm - Kultur och Nöje i världens vackraste stad:
kalendarium - teater - musik - club - opera - dans - konst - film - poesi - mässa - show- barn
- litteratur
 

 

Teater Stockholm
Whats On Stockholm nu - din lian i storstadsdjungeln!


8/3 kl 19 premiär Sanna Kvinnor
- en feministisk pjäs från 1883
Fria Teaterns Stora Scen, Högdalen C

På internationella kvinnodagen, 8 mars, kl 19.00 är det premiär på Fria Teaterns Stora Scen i Högdalen C - Sanna Kvinnor av den radikala, feministiska dramatikern Anne Charlotte Leffler.

Leffler spelades mer än Strindberg under 1880-talet och Sanna Kvinnor kom att
bli ett av den tidens mest diskuterade och spelade dramer. Danska regissören
Ulla Gottlieb gör efter Lars Noréns Höst och Vinter sin fjärde produktion på
Fria Teatern.

“Mildhet och godhet är kvinnans ädlaste smycke”

Familjen Bark är på randen till privat konkurs. Den yngsta dotterns surt förvärvade pengar går raka vägen in i pappans spelberoende.

1874 stiftas en lag som ger gifta kvinnor rätt att rå över sin egen lön och egendom.

När mamman ärver en större summa pengar, försöker yngsta dottern övertala henne att skriva under ett papper, som ska hindra arvet från att slukas av speldjävulen. Mamman slits mellan olika lojaliteter – ska hon svika sin man eller låta familjen hamna på gatan? När hemmet plötsligt skakas av en otrohetsaffär, ställs situationen på sin spets.

Speldatum Mars:
8, 10, 11, 13, 18, 20, 25, 27, 30, 31/3
Speladatum April:
8, 10, 15, 17, 22, 24/4

____________________________w___________________________

"Puntila/Matti"
av Bertolt Brecht
Regi: Alexander Mørk-Eidem
Översättning: Frederik Sjögren

Stockholms Stadsteater, Stora scenen

puntila

 


Matti är smart. Hans chef Puntila är förmögen.
Och oftast redlöst berusad.
När Puntila är full blir han förtrolig. Han blir mänsklig. Då utnämner han Matti till sin skyddsängel och lovar bort sin
dotter till honom. Sen har Puntila sina nykterhetsanfall också. Då bestämmer han sig för att riva upp gårdagens alla löften. Men så fort han ser Matti blir han törstig igen.


Bilden: Dan Ekborg och Fares Fares
Foto: Petra Hellberg

I rollerna: Fares Fares, Dan Ekborg, Hanna Alström, Bergljót Árnadóttir, Ralph Carlsson,
Katharina Cohen, Lena B Eriksson, Jonas Hellman-Driessen, Michael Jonsson, Steve Kratz,
Jessica Liedberg, Sten Ljunggren, Rolf Lydahl, Jonatan Rodriguez, Desirée Rosborg, Susan Taslimi
Musiker: Stefan Jernståhl, Julia Falthin, Ricard Nettermalm, Mattias Torell
.

Scenografi: Erlend Birkeland
Ljus: Erik Berglund
Mask: Katrin Wahlberg

Herr Puntila och hans dräng Matti av Bertolt Brecht efter berättelser och ett pjäsutkast av Hella Wuolijoki.

@
Så här tycker vi om föreställningen!

Dan Ekborgs fantastiska tolkning av storbonden Puntila är så
storartad att man blir tårögd!

Enorma vedstaplar fyller Stadsteaterns stora scen och man riktigt känner doften av Finlands skogar. Förväntningarna är höga  på succéregissörens Alexander Mørk Eidems nya uppsättning, och mycket är bra – skådespeleriet framför allt. Det finns många fint tecknade porträtt bland birollerna, bland annat Jonas Hellman-Driessens komiske attaché liksom Bergljót Árnadóttirs dråpliga telefonist. Det är fart och fläkt, mycket sång och musik, inga dödpunkter och meningen är att publiken ska lockas till skratt. Det komiska anslaget fungerar till viss del men balanserar ibland farligt nära buskis, särskilt i första akten. Mycket vägs dock upp av Dan Ekborgs fantastiska tolkning av den gode/onde storbonden Puntila. Det är så storartat spelat att man blir tårögd. Som helhet tycker vi dock att uppsättningen är mindre lyckad.

WhatsOnStockholm.nu
2009-10-18

17/10 2009 premiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

___________________________w____________________________

28/2 + 7/3 kl 16 Judas Testamente
- en frågeställning i 1 akt.
Teaterstudio Lederman, Gästrikegatan 13

Biljett & information 08-30 30 94

På scenen – Peter Kleinwichs
efter en idé av – Michail Kazinik & Jurij Lederman
text – Pernilla Greis
regi - Jurij Lederman
ljus & scenografi - Dennis Fryklund

judas  

En roll skall uppfyllas, en skådespelare ska hitta motivet för en handling. Han söker i källorna, i sitt inre, efter drivkraften i den svåraste handling av alla. Självmord.
Rollen är Judas, pjäsen är de fyra Evangelierna. Sju meningar som ändrade världens öde.

Judas roll i pjäsen har använts genom seklerna för att skilja människor åt, för att skapa fientlighet mot det som är främmande.
Rollen har blivit en symbol för det djävulusiska, för svek och förräderi - för knivhugg i ryggen. I en sekulariserad värld fortlever symbolen i ny skepnad.

Var förräderiet en ond eller god handling?
Om det var en ond handling skulle det inte finnas någon religion, ingen kultur.
Om den var god, kan man inte kalla det förräderi. Finns det bevekelsegrunder för rollen som vi inte känner till?

Vad hade hänt om Judas Iskariot inte hade hängt sig?
Med Händels Matteuspassion?
Med Leonardos Sista Nattvarden?
Med Förintelsen?
Med kampen mot terrorismen?

Kännemärket för TeaterStudio Lederman är den dialektiska teatern, där frågor söker svar - men inte besvaras med svar. Varför? – varför inte!? Vår uppgift är att bekämpa varje försök att sätta upp gränser och förhindra djupnade klyftor mellan människor. Konstens primära mål är att spränga ramarna, inte att skapa nya, eller bevara gamla.

24/12 2009 premiär

____________________________w____________________________

 

"Den girige"
av Molière
regi Gösta Ekman

Dramaten, Lilla Scenen

den

 


Hur kan man vara så fantastiskt omåttligt urbota snål och girig att pengahungern förpestar alla mänskliga relationer in i minsta själsskrymsle. Ja, hur kan den girige Harpagon vara så otroligt förälskad i sitt eget kassaskrin att han går i blodigt krig med sin egen son Cléante och sin dotter Elise – och är blind för deras unga längtan efter kärlek och eget liv?


I rollerna: Johan Rabaeus, Christoffer Svensson, Ellen Mattsson, Peter Engman, Rebecka Hemse,
Marie Richardson, Hans Klinga, Erik Ehn, Per Svensson m fl
Översättning Allan Bergstrand
Scenografi Nina Fransson
Kostym Camilla Thulin
Ljus Magnus Kjellberg
Peruk och mask Sofia Ranow Boix-Vives, Anna Olofsson

Molière (1622-1673) är teatermannen som i en omvälvande tid skrev och iscensatte en lång rad märkvärdiga teaterpjäser som aldrig upphör att fängsla teaterpubliken – för många är Den girige den allra märkvärdigaste.

@
Så här tycker vi om föreställningen!

Det är Johan Rabaeus kväll med stöd av Marie Richardson.
Molière förknippas ju ofta med spring i dörrar, yviga gester och farsartade historier. Så också här. En konventionell uppsättning tycker vi. Vi som sett Jan Olof Strandberg som Harpagon (1989) på samma teater och kanske även sett den franske komikern Louis de Funès, på bioduken har här några synnerligen kompetenta kontrahenter att jämföra med. Föreställningen känns blek. Kanske beror det på scenografin som precis som i så många andra föreställningar just nu går i modefärgen grått. Det är på gränsen att det börjar bli tjatigt att recensera alla dessa scenrum som tävlar om att vinna
bäst-i-grått-klassen.
Det känns inte längre modernt eller nyskapande.
"Den girige" är en mustig föreställning som här går lite på sparlåga.
Det förvånar, förväntningarna var höga på Gösta Ekman som man tycker skulle vara som klippt och skuren att regissera denna föreställning.
Ändå är det inte dåligt, det är svårt att helt misslyckas med denna klassiker och den som går dit för att se Johan Rabaeus som Harpagon kommer inte att bli besviken och Marie Richardson blir då en extrabonus som heter duga för att inte tala om Hans Klinga som härmed givit självbelåtenheten ett ansikte.
Men som helhet, tja...

WhatsOnStockholm.nu
2009-10-26

 

24/10 2009 premiär

____________________________w____________________________

"Jag är Fridlyst"
Regi: Claes Åström
Med: Camilla Persson och Karin Bergstrand

Dotterbolaget på Improvisation & Co, Hagagatan 48

Speldatum: 21/2, 26/2, 28/2, 4/3, 5/3, 7/3.
Föreställningens längd: ca 1 tim 15 min
Målgrupp: Vuxna och unga vuxna

 

Minnet är vårt sätt att fridlysa våra liv,
så att vi inte bara försvinner efter vår sista sorti.
I mötet med publiken och musiken
betraktar Clownerna tiden och åldrandet.
Vackert roligt och poetisk.

Ros-Marie och Sally är fridlysta och mycket nyfikna på det som drabbar resten av medborgarna - åldrandet och döden. De har båda en dragning till vemod, förgänglighet och luggsliten kärlek.  Tillsammans med en uppstoppad gås utforskar de åldersnojor, ålderstecken, åldersglädje och åldrandets absoluta slutpunkt. Clownerna ackompanjeras av en medelålders musiker med förkärlek för elgitarr.Utgångspunkten för föreställningen är publikmötet och det som sker just i dag, planerat eller oplanerat, poetiskt eller banalt. De tar sig an allt med samma uppriktighet och lekfullhet.Välkommen att åldras i sällskap med Ros-Marie och Sally.

 

 

På elgitarr och diverse andra instrument
förstärker Ulla Wrethagen clownernas uttryck.

Premiär 19/2 2010

____________________________w____________________________

 

måsen

 

"Måsen"
av Anton Tjechov

Översättning och regi:
Jan Håkanson
Översättning:
Frederik Sjögren


Stockholms Stadsteater, Klarascenen


Foto Ewa-Marie Rundqvist

Det är sommar. På ett gods ute på ryska landsbygden samlas några människor.
Skådespelerskan Arkadina, som desperat försöker hålla kvar illusionen om sin ungdom. Hennes son
Konstantin som älskar Nina. Nina som drömmer om att bli skådespelerska som är förälskad i den
berömde författaren Trigorin. Som lever ihop med Arkadina...
Livet är lika sorglöst som sysslolöst. Tiden står stilla. De pratar om konst, litteratur och teater.
Alla längtar de - till en annan plats, efter ett annat liv, en annan kärlek.
Ingen ser verkligheten utanför godsets grindar.
Den ryske författaren Anton Tjechov skrev Måsen 1895. I dag är pjäsen en av de stora.

I rollerna: Sven Ahlström, Lina Englund, Lena Granhagen, Björn Gustafson, Jakob Eklund, CarlÅke Eriksson, Richard Forsgren, Lilian Johansson, Bengt Järnblad, Maria Salomaa.

Scenografi: Lars Östbergh
Kostym: Charles Koroly
Musik: Stefan Nilsson
Ljus: William Wenner
Ljud: Michael Breschi, Therese Johansson
Mask: Susanne von Platen

15/10 2009 premiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

19/2 premiär "Sommarnattens leende"
A Little Night Music, en musikal av Stephen Sondheim
efter Ingmar Bergmans film
Av: Hugh Wheeler
Bearbetning: Tobias Theorell

Stockholms Stadsteater, Stora scenen

Tobias Theorell sätter upp musikalversionen av Ingmar Bergmans filmklassiker om bitterljuv kärlek, medelålderskris och den eviga frågan om man verkligen valt rätt i livet. Pia Johansson, Dan Ekborg, Yvonne Lombard ses i några av rollerna. Dessutom en operakvintett, en orkester och massor av sidentyg.

Sommarkväll i en svensk småstad kring år 1900.
På godset i stadens utkant har ett sällskap samlats för middag med övernattning:
Advokat Fredrik Egerman, kvinnokarl i medelåldern, och hans 18-åriga fru Anne - som fortfarande är oskuld efter nästan ett års äktenskap.
Och så Desirée Armfeldt, firad skådespelerska och Fredriks ex, och hennes älskare, hetlevrade greve Carl Magnus Malcolm. Samt hans uttråkade fru Charlotte.
Det börjar formellt och tillknäppt. Men natten är ljuv och stämningen magisk.
Allt kan hända. Äntligen fria?

 Musiker: Britt Crafoord, Joakim Hallin, Hanna Helgegren, Ulric
Johansson, Lasse Jonsson, Bo Sandberg, Jonas Sjöblom, Åsa Stove och Anna
Wallgren

____________________________w____________________________

13/2 Sverigepremiär "Citizenship"
Av: Mark Ravenhill
Regi: Annika Silkeberg

Unga Dramaten, Elverket

Nästa generation skådespelare på scen i Citizenship på Unga Dramaten


När Citizenship av Mark Ravenhill har premiär på Unga Dramaten är det en ung och tämligen oprövad ensemble som tar plats på scen för att gestalta den samling vilsna tonåringar som pjäsen handlar om. Fyra av skådespelarna är nyligen nyutexaminerade från teaterhögskolorna.

Citizenship tar upp ämnen som mobbning, självskadebeteende och sökandet efter en sexuell identitet. Pjäsen är skriven av Mark Ravenhill på beställning av National Theatre i London, för att spelas på skolor av eleverna själv, men den har även satts upp på National Theatre. Mark Ravenhill, född 1966, slog igenom med Fucking and Shopping 1996, och har sedan dess skrivit en lång rad pjäser, inte sällan med homosexuella rollkaraktärer.

____________________________w____________________________

"Ön"
Av Andreas Bonstra och Stefan Sundström
Regi: Andreas Boonstra

Stockholms stadsteater, Klarascenen

Regissören Andreas Boonstra och musikern Stefan Sundström har tillsammans skrivit livemusikpjäsen Ön. Här kokar motsättningarna mellan gröna-vågare, ”verklighetens folk” och direktörer bakom den rara idyllen.

Frisk luft, röda små hus och runt alltihop den gnistrande blå Mälaren.
Men i idyllen växer missnöjet hos dem som tycker samhället daltar med de svaga:
Pappan som avskyr skatter och löntagarfonder, barnen som bestämmer helt vad som är inne och ute och Direktör Svanhagen som vill göra ett Vikingaland av nedlagda behandlingsinstitutionen Barnens by.

Motståndet består av nyinflyttat folk som Johnny Dunder - som slutat turnera och börjat odla grönsaker - och barn till öns socialarbetare med vänsterideal. Som regissören Odysseus. Följ med honom på en tidsvandring på sin uppväxts ö från 1980-talet fram till i dag.

 

Foto: Petra Hellberg


Scenografi och kostym: Fridjon Rafnsson.
Sånger, text och musik: Stefan Sundström Övrig musik: Simon Steensland
Ljus: Irmeli Strand
Dramaturg: Mia Winge

I rollerna:
Odysseus, regissör och skådespelare, född på Ön: Andreas Boonstra
Johnny Dunder, rockstjärna, bosatt på ön: Gerhard Hoberstorfer
Marguerite, ex skådespelerska, modell m.m: Eva Rexed
Direktör Svanhagen/Börje/Svanhugun/Herman Göring: Lars Göran Persson
Herbert Jansson, död präst, overkligt gammal: Robert Panzenböck
Stenhammarpappan, hantverkare på ön/Police Cheif m.fl.  Mathias Olsson
Stenhammarmamman/Bullerbytanten/Per Andersson m.fl. Isabell Sollman
Stenhammarsonen/Guide 1/Stenhammarviking/Nazist-Thomas m.fl.        Michael Jonsson
Stenhammardottern/Guide 2/Journalist-Janna/Carin Göring m.fl.               JosefinAnkarberg
Josefin Ankarberg, Michael Jonsson, Mathias Olsson och Isabell Sollman medverkar dessutom i roller som:
Stenhammarnördar / Bullerbybarn / Stenhammarpappor / De som minsann jobbar och gör rätt för sig! / Stockholm / Verklighetens folk / Spöken skelett och demoner / Stenhammarmammor

Musiker:
Mikael Herrström
Simon Steensland
Martin Stenberg
Erik Stenberg

@
Så här tycker vi om föreställningen!

Poetiskt, röjigt och varmt med uppfriskande vrede! Det är poetiskt och politiskt, det är roligt och röjigt, det är kärleksfullt och knökfullt av intelligenta infall och idéer. Som en röd tråd genom föreställningen går Stefan Sundströms och Andreas Boonstras sånger och det fungerar väldigt bra. Det är en föreställning så full av äkta värme och uppfriskande vrede att det känns lätt att bortse från bristerna: Vad gör det att handlingen är lite rörig när träffsäkerheten i de enskilda scenerna är så stor, vad gör det att föreställningen är väldigt lång (3,35) när man faktiskt inte ser på klockan en enda gång och vad gör det att människor tecknas i svart och vitt när lusten och genialiteten i hur de tecknas bara lever och gnistrar.
Missa inte Ön! En föreställning vi varmt rekommenderar.

WhatsOnStockholm.nu
2010-02-07

5/2 2010 premiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

"Slott i Sverige"
Av Françoise Sagan
Regi Jenny Andreasson

Dramaten, Lilla scenen

Om nöjet att driva med en annan människa...



Rebecka Hemse och Hulda Lind Jóhannsdóttir. Foto: Roger Stenberg

 

Vad händer när vi stänger ute världen? När tristessen tar över? Françoise Sagans debutpjäs som nu har premiär på Dramaten utspelar sig på ett insnöat slott någonstans i Sverige.
Det är ett vildsint Svart drama, absurd komedi och på sina ställen rena farsen.

- Gemensamt för Sagans karaktärer är att de är desillusionerade, rädda för att bli uttråkade, ägnar sina liv åt poänglös underhållning och, under allt detta, är potentiellt våldsamma och upproriska.
Det gäller de flesta människor idag, skulle jag säga. Vi tränger undan det som skulle kunna göra vårt liv meningsfullt. Vi har alla en sovande galning inom oss, nedsövd av bekvämlighet och poänglös underhållning, säger regissören Jenny Andreasson.

Francoise Sagan slog igenom 1954 som 19-åring med romanen Bonjour tristesse, som vann litterära priser och gjorde stor skandal då den förutspådde kvinnors sexuella frigörelse. I Slott i Sverige möter vi det bortskämda, uttråkade och smått cyniska syskonparet Eléonore och Sebastien – som använder familjens gäster som tidsfördriv, spelade av Rebecka Hemse och David Mjönes.

I rollerna Malin Ek, Magnus Ehrner, Rebecka Hemse, David Mjönes, Hulda Lind Jóhannsdóttir,
Omid Khansari
Översättning Birgitta Hammar
Scenografi och kostym Marika Feinsilber
Ljus Ellen Ruge
Peruk och mask Sofia Ranow Boix-Vives, Rebecka Andersson

@
Så här tycker vi om föreställningen!

Roligt, välspelat och infernaliskt!
Sagans pjäs om den kufiska adelsfamiljen som har gömt sig i ett slott ute på landet någonstans i Sverige känns märkvärdigt aktuell i Jenny Andreassons känsliga och fasta regi.
Vi befinner oss i en sluten salong där snön växer sig allt högre utanför de stängda fönstren. Ingen kan komma ut, vare sig från slottet eller ur sitt livsöde. De incestuösa syskonen Eleonor och Sebastian, utmärkt gestaltade av Rebecka Hemse och David Mjönes, spelar ut sin grymhet, tristess och likgiltighet mot omvärlden – de spelar kort, läser och intrigerar, allt med samma håglöshet. Om någon annan av de utmärkta skådespelarna ska nämnas så är det Malin Ek, som lyser och blixtrar av intelligens i rollen som Agathe.

WhatsOnStockholm.nu
2010-01-31

30/1 2010 premiär

____________________________w____________________________

"Ruths bok"
av Mario Diament
Aliasteatern

r

RUTHS BOK är ett drömspel om flykt, rotlöshet, exil och kärlek; som till levande klezmer musik.
I andra världskrigets början får den 20 åriga Ruth lämna Polen för att gifta sig i Argentina och undkomma judeförföljelsen. Familjen lovar att åka över senare, men de hinner inte och alla går under i Warszawa.  Som 70 åring går Ruth upp till vinden i sitt hem i Buenos Aires för att hämta något, men väl däruppe minns hon inte vad hon skulle hämta och i stället blir hon ansatt av personer ur det förflutna.
Hon gör en fascinerande djupdykning i minnenas land där hon möter sig själv i tre olika avgörande perioder av sitt liv; barndomens Ruth, ungdomens Ruth och medelålderns Ruth. Hennes mor kommer ur en korg och sjunger barnvisor på polska. Hennes syster återvänder för att berätta om föräldrarnas deportation till
koncentrationslägret.   
Drömlandet omvandlas dock i akut verklighet när sonen Marek anländer och anklagar henne för likgiltighet och svek.

Aliasteatern direkt:
Klicka här!

______________________________w____________________________

Medea
– en historia om kärlek
Regi Mia Törnqvist
Stockholms stadsteater, Bryggan

Mia Törnqvist har flyttat sin tolkning av Euripides Medeagestalt till nutid och gjort den till en monolog. Liksom det klassiska dramat handlar det om en lämnad kvinna som försöker hitta vägar att hantera stark smärta och övergivenhet. Hos Euripides hämnas Medea mannens svek genom att döda deras barn. I Mia Törnqvist version undlåter Medea att rädda barnet.

I rollen Odile Nunes
Scenografi och kostym Peter Holm

Hur gammal skulle han ha varit nu?
Tio? Tolv kanske.
Barnet som drunknade.
Det började med att hennes man kom hem och sa att han träffat en annan. En läkare.
Mer fick hon inte veta.
Hon satt vid köksbordet och frös.
Barnet vakade över henne dag och natt – trots att han då var helt liten. Det blev som ett fängelse.
Hade hon kunnat rädda honom ur vaken?
Kanske.

Mia Törnqvist har flyttat sin tolkning av Euripides Medeagestalt till nutid och gjort den till en monolog.
Liksom det klassiska dramat handlar det om en lämnad kvinna som försöker hitta vägar att hantera
stark smärta och övergivenhet.

 

Foto: Petra Hellberg

23/1 2010 premiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

25, 26/4 "Nära livet"
Av Ulla Isaksson
Regi Jenny Andreasson

Riksteatern Stockholm

Medverkande:
Linda Birgersson, Ida Löfholm, Gunilla Orvelius, Gloria Tapia,
William Wahlstedt och Monica Wilderoth
Scenografi och kostym: Marika Feinsilber



Foto Anders Kratz

 

På förlossningskliniken finns Cecilia som just fått missfall, Hjördis som försökt göra en olaglig abort och höggravida Stina som bara längtar efter sitt barn. Liv och död står sida vid sida med ensamhet och gemenskap i Ulla Isakssons Nära livet som blev film av Ingmar Bergman 1958 och som nu blivit teater i regi av Jenny Andreasson, som en del av det omtalade Spetsprojektet.

Närmare livet än på en förlossningsklinik kommer man inte. Här ställs allt på sin spets - liv, död, ensamhet och gemenskap. Sällan har någon skildrat det mer dramatiskt än i Ulla Isakssons i Nära livet. De tre kvinnorna Cecilia, Hjördis och Stina förenas trots sina dramatiska olikheter i sin gemensamma situation.

Nära livet är den sista planerade pjäsen inom Spetsprojektet, ett flerårigt samarbete mellan Riksteatern, Östgötateatern och Länsteatern i Örebro som sätter strålkastarljus på kvinnliga dramatiker genom tiderna.

- Det har varit ett ovanligt lyckat projekt där starka samtida konstnärer med ett demokratiskt och feministiskt perspektiv spetsat sin konstnärlighet och fördjupat publikens möte med betydelsefulla kvinnliga dramatiker från förr, säger Birgitta Englin, vd för Riksteatern. Vår förhoppning är att fortsätta med projektet i en eller annan form, samtidigt hoppas vi att alla teatrar fortsätter att spela de fantastiska texter som dramaturger och forskare letat fram innan och under vårt projekt. Det går inte längre att säga att det inte finns betydande kvinnliga dramatiker i vår teaterhistoria.

Turnéplan: Karlstad (17/2), Hässleholm (23/2), Västerås (26/2), Kiruna (2/3), Burträsk (4/3), Skellefteå (5/3), Piteå (8/3), Umeå (10/3), Kungsör (30/3), Ystad (7/4), Kristianstad (8/4), Halmstad (11/4), Lund (12/4), Falkenberg (15/4), Sundsvall (19/4), Gävle (21/4), Stockholm (25/4 och 26/4), Kristinehamn (29/4)

____________________________w____________________________

Vem är rädd för Virginia Woolf?
Stockholms stadsteater, stora scenen

Av Edward Albee
Översättning Östen Sjöstrand
Regi Sofia Jupither, Ljus Linus Fellbom
Scenografi och kostym Erlend Birkeland

Klockan är nästan två på natten och Martha har bjudit in ett ungt par till efterfest hemma hos sig och George.

En snygg, framåt ung biologilärare och hans lilla mus till fru. George är en misslyckad nolla. Enligt Martha. Hon själv en vulgär fyllekaja.
Enligt George.
Båda behöver publik till sina skruvade urladdningar.

Det blir en farlig föreställning.
Eller ett reningsbad.

Foto: Petra Hellberg

 
 

I rollerna:
Pia Johansson Dan Ekborg
Liv Mjönes Shebly Niavarani

@
Så här tycker vi om föreställningen!

Det är helt enkelt strålande!
Passionerat röda väggar och oskuldsfullt vita soffor utgör ramen för detta obönhörliga kammarspel. Det finns inga välfyllda bokhyllor i det här akademikerhemmet, däremot många flaskor i baren. Och det står klart att deltagarna i kammarspelet i botten av sina drinkglas fiskar upp de giftigheter och sakasmer som de glädjelöst avfyrar mot varandra.
Det medelålders paret Martha och George har fört ett långvarigt krig mot varandra, ett krig som trappas upp under den våta efterfest som vi blir vittnen till. Vi förstår att detta kommer att bli deras sista strid, och att det är därför som den sorgliga livslögnen om den uppdiktade sonen, den som var ryggraden hos dem själva och deras kärlek, nu till slut måste avslöjas.
Och då är det slut på allt. I den onda kampen dras även det unga paret in;
Nick, trovärdigt spelad av Shebly Niavarani, och Honey, här kallad Lillan, strålande gestalatad av Liv Mjönes.
Men det är Pia Johanssons kväll. Hon får användning för hela sitt register i sin gestaltning av Marthas elakheter, roligheter, desperation, besvikelse och sorg. Och vi tror henne, vi hatar henne, vi lider med henne och vi sörjer med henne när allt till slut går åt helvete.
Dan Ekborg spelar den bittre och ironiske George med full kontroll.
Det är helt enkel strålande!

WhatsOnStockholm.nu
2008-12-15

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

"Mefisto - en karriär"
Av Klaus Mann
Regi Ragnar Lyth

Stockholms Stadsteater, Klarascenen

mefisto

Björn Kjellberg som Hendrik Höfgen
Foto: Petra Hellberg

 

Pjäsen utspelar sig under åren från 1923 till 1936. Hendrik Höfgens besatthet av att få bekräftelse och
status i kulturella kretsar tar honom till den absoluta toppen. Han går från att vara statist och övertygad
kommunist till att bli chef för Tredje rikets främsta teater. En milstolpe på vägen är när han 1933, samma år som Hitler blev rikskansler, gör Mefisto i Goethes Faust I Berlin.

Historien är inspirerad av skådepelaren Gustaf Gründgens liv. I det tidiga 20-talet var han Klaus Manns bästa vän och älskare, och senare hans svåger genom gifte med Manns älskade syster Erika.
Gründgens gjorde teaterkarriär under nazisterna tack vare sin relation till Göring. Efter kriget lyckades
han ta sin teaterkarriär till nya höjder efter att ha suttit i fängelse i Sovjetunionen en kort tid. Han tog sitt liv 1963.


I rollerna:
Hendrik Höfgen, Björn Kjellman
Nicoletta, Katharina Cohen
Oskar H. Kroge, Lennart Jähkel
Hans Miklas, Sven Ahlström
Otto Ulrichs, Jacob Nordenson
Juliette Martens, Maria Salomaa
Dora Martin, Iwa Boman
Cäsar v. Muck, Steve Kratz
Barbara Bruckner, Lina Englund
Bruckner, Lennart Jähkel
Pierre Larue, Jonas Hellman-Driessen
Lotte Lindentha,l Tina Råborg
Ministerpresident, Lennart Jähkel
Theo Marder, Jacob Nordenson
Professorn, Jonas Hellman-Driessen
 

EFTER KLAUS MANNS ROMAN I DRAMATISERING AV CHRISTOFFER MELLGREN BASERAD PÅ
ROLAND ADLERBERTHS ÖVERSÄTTNING

Scenografi: Lars Östbergh
Kostym: Sven Haraldsson
Ljus: Torkel Blomkvist
Koreografi: Matti Alenius
Dramaturg: Monica Ohlsson

@
Så här tycker vi!
om "Mefisto"

Mefisto - en karriär i vidvinkelperspektiv!
"Mefisto - en karriär" är en uppsättning som tyvärr dras med svårigheter. Föreställningen bjuder på ett antal korta scener som flyktar förbi i ett slags vidvinkel-perspektiv. Det scenografiska rummet känns helt enkelt för ödsligt. Man tappar fokus och föreställningen förlorar förmågan att engagera. Tråkigt eftersom ämnet känns angeläget, inte minst i vår tid där vi står inför kommande politiska utmaningar även på hemmaplan. Ett antal begåvade skådespelare, Björn Kjellman, Lina Englund, Sven Ahlström, Iwa Bohman, Lennart Jähkel med flera levererar sin repliker, och så är det bra med det. Den känslan följer oss då vi lämnar salongen.

WhatsOnStockholm.nu
2010-01-11

9/1 2010 premiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

___________________________w____________________________

8/1 kl 19 premiär "Ansikten i vattnet"
av Janet Frame
Turteatern, Lågskärsvägen 13

Av och Med Tove Edfeldt Text Fritt efter romanen ”Ansikten i Vattnet”,
Janet Frames självbiografi i tre delar samt novellsamlingen
”Lagunen och andra berättelser”.  

Foto Nils Poletti

 

Ansikten i Vattnet är en roman skriven av författarinnan Janet Frame. Boken bygger på Janets vistelse på mentalsjukhus under åtta år där hon blev utsatt för ett 100-tal elchocker och var nära att bli lobotomerad. I denna monolog får vi följa Janet under dom fyra första åren på Seacliff, sinnessjukhuset!!
Janet Frame är idag Nya Zeelands främsta skönlitterära författare. Hon föddes i Dunedin på Sydön 1924 och gick bort 2004.

Spelas: 8–9/1 och 14-15/1 kl 19 samt 16/1 kl 15

_____________________________w____________________________

 

"Panik på klinik"
En sjukt galen nutidsfars
Regi Adde Malmberg
Wallmans Intiman

Birgitta och Carl-Johan Cederstam driver en finare Östermalmsprivatklinik. Kliniken får en stor påse EU-bidrag för att göra plastikoperationer på skadade människor från hela världen. 

På onsdagar är klinken stängd.
Då utför Carl-Johan och hans medhjälpare Kevin mer eller mindre lagliga operationer

Just denna onsdag kommer en journalist dit för att skriva om klinikens verksamhet…

 

 

panik

Foto: Håkan Larsson

 

Medverkande:
Reuben Sallmander - Petra Nielsen- Tilde Fröling - Johan Wahlström
Tintin Anderzon - Sofia Bach - Tobias Persson

@
Så här tycker vi!
om "Panik på klinik"

En fars som en fars ska vara!
Högt tempo, helt hysteriskt och mycket spring i dörrar, varvat med snabba repliker och skämt under bältet är ingredienserna i denna soppa som erbjuds på Wallmans Intima Teater. Det är inget finlir utan allt på. Reuben Sallmander och Petra Nielsen är läkarna som driver Ansgarskliniken med bidrag från EU. Att bidragen går till annat än vad de är avsedda för är den bärande historien kryddat med urinprov som spills ut per automatik. I kontrast till det hysteriska står Johan Wahlström som iförd patientrock och skoskydd vandrar omkring på scenen med sitt urinprov i en mugg utan att egentligen fatta någonting. Det blir riktigt roligt. Bröstinplantat försvinner och kommer tillbaka, patienter förväxlas, språkproblem med en EU-inspektör och så vidare gör väl att den som kommer till Wallmans Intiman inte behöver bli besviken.
Vill man se en fars så får man det. Sjukt galet var ordet.

WhatsOnStockholm.nu
2009-12-28

26/12 2009 premiär

_____________________________w___________________________

31/12 premiär "Hamlet"
av William Shakespeare
Regi: Katrine Wiedemann
Översättning: Britt G Hallqvist
Stockholms Stadsteater, Stora scenen

kopia  
Hjärtat är nära att brista på Hamlet, Danmarks unge prins.
Hans älskade far är död och knappt en månad efter begravningen har hans mor gift om sig med Claudius - hans egen farbror. Liket har knappt hunnit kallna när Danmark får en ny kung.

Svek är ett för litet ord.
Vad ska han göra?
Gå vidare? Omöjligt.
All kärlek i hans liv är som bortblåst.
Nu hör Hamlet en röst som manar till hämnd.
Har sorgen gjort honom sjuk?
Foto: Ewa-Marie Rundquist

I rollerna:
Gustaf Skarsgård, Jakob Eklund, Katarina Ewerlöf, Richard Forsgren, Lars Lind, Rolf
Lydahl, Shebly Niavarani, Francisco Sobrado, Lisa Werlinder, Sven Wollter.

Bearbetning och dramaturgi: Karen-Maria Bille
Scenografi och kostym: Maja Ravn

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

 

”Flicka i gul regnjacka”
av Jon Fosse
Regi Gunnel Lindblom
Dramaten, Målarsalen

I rollerna:
Stina Ekblad, Irene Lindh, Magnus Roosmann, Johan Lindell, Carl-Magnus Dellow och Åsa Karlin.

”Flicka i gul regnjacka”.
En pjäs specialskriven för Dramaten av den norske dramatikern Jon Fosse. Med omkring 750 premiärer världen över de senaste tio åren räknas Jon Fosse som en av nutidens viktigaste dramatiker.

 

f

Med ”Flicka i gul regnjacka” bjuder John Fosse in åskådaren i ett märkligt rum, där tiden verkar upplöst. Det handlar om sex människor, tre kvinnor och tre män, som möts i skärningspunkten mellan minnet och nuet. Mellan sig bollar de bilden av en flicka i gul regnjacka. Hon som bara stod där, ensam i regnet, lite vilsen, lite bortkommen. Vem var hon? Var det du, var det jag?

Om hemhörighet: i orden, i minnet, hos sig själv. Om förnekelse och längtan. Och om dem som bara går sin väg. Om mänskliga tillkortakommanden som balanserar på gränsen mellan försonande humor och uppriktig sorg.

Om hur vi går ut och in genom varandras ord och kroppar. Ber om att få bli hållna och försvinner utom räckhåll. Vad är det vi säger när vi pratar med varandra? Replikerna upprepas, töjs ut till komik, tippar över i gråt. Finns jag? Jag är här. Och så är jag ändå nån annanstans.

Scenografi Jan Lundberg
Kostym Kim Halle
Peruk och mask Melanie Åberg
Översättning Marie Lundquist
Ljus Magnus Pettersson

9/10 2009 urpremiär

______________________________w____________________________

"Full speed ahead"
av
Marianne Lindberg De Geer
regi Andreas Boonstra

Stockholms stadsteater, Bryggan

Samtidsteater möter samtidskonst i Full speed ahead
− Marianne Lindberg De Geers nyskrivna pjäs i regi av Andreas Boonstra.

full spead
Foto: Petra Hellberg

− Jag var här först!
Norma tror att det rör sig om en casting för framtidens tv-show. Bästa väninnan Rita satsar allt på att sälja in sitt jeanskoncept. Daniel hoppas äntligen få visa vem han är genom det ultimata intelligens-testet. Och så gamlingarna Harry och Doris. Jimmy Hendrix-generationen. Som redan levt sina vilda dagar och nu mest går på begravningar. Vad har de här att göra?
I väntan på besked spelar de klädpoker, berättar om sina liv och tillfredsställer varandra, mest för sin egen skull.
Kanske kommer det att löna sig att verka öppen...

I rollerna:
Hanna Alström, Gerhard Hoberstorfer, Sanna Krepper, Anki Larsson, Lars Lind, Mathias Olsson, Niklas Riesbeck och Sara Sommerfeld
 
Regi och ljus: Andreas Boonstra      
Scenografi: Ulla Kassius                    
Kostymidé: Marianne Lindberg de Geer
Dramaturg: Sofia Fredén
Mask: Patricia Svajger
Musik: Simon Steensland
Koreografi: Matti Alenius

@
Så här tycker vi!
om "Full speed ahead"

Vilken energi, det glöder på Bryggan!
Marianne Lindberg De Geer har fått till ett samtidsdrama med en djup botten i de stora existensiella frågorna. Här har vi ett gäng som längtar efter att bli utvalda och få gå vidare. Starka men förvirrade karaktärer som kämpar för att bli något och som drömmer om att gå vidare, men vart? Vem ska bli miljonär, vem ska bli idol?
Det är en enastående ensemble. Det är träffsäkert, komiskt och gripande.
I fokus står Norma som spelas av Sara Sommerfeld, i blanka lackkläder gör hon Norma till ett glödande energiknippe på gränsen till sammanbrott, sökande efter värme och närhet. Oj, oj, oj, så bra hon är! Vi bara älskar Norma!
Vi har redan berömt ensemblen men kan inte låta bli att nämna det äldre paret Harry och Doris som spelas kongenialt av Anki Larsson och Lars Lind. Vilket underbart porträtt de ger Harry och Doris som även de funderar över meningen med livet. De har överlevt sina vänner och går numera ofta på begravningar där Harry roar sig med att teckna av kistorna i sitt lilla anteckningsblock. Många teckningar blir det.
I Full Spead Ahead samlas förlorarna, de som inte vunnit på bingolotto, de som inte gått vidare i Idol eller "Vem vill bli miljonär. Vart tog de vägen, de ljuva drömmarna om en rimligare värld? Vart tog de vägen, megafonerna i det politiska samtalet? Över huvudtaget, vart tog det vägen - det politiska samtalet om vilket slags samhälle vi vill ha. Det är så som vi uppfattat grunden i Marianne Lindberg De Geers pjäs och det är bara att gratulera till en föreställning som tar samtidsfrågorna på allvar.

WhatsOnStockholm.nu
2009-12-04

3/12 2009 urpremiär

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!


____________________________w____________________________

5/2 premiär ”Mor Courage och hennes barn”
av
Bertolt Brecht
regi Lars Rudolfsson
Orionteatern

En av Orionteaterns stora föreställningar under 2010 är Bertolt Brechts ”Mor Courage och hennes barn” i svensk översättning av Ragnar Lyth och Jan Mark, i regi av Lars Rudolfsson och med ny musik av Savannah Agger.

I historien om Mor Courage får vi följa en kvinna som lever på kriget och fruktar freden. Hon får se sina tre barn offras, ett efter ett. Kan hon överleva som mänsklig varelse?

Föreställningen ”Mor Courage och hennes barn” spelas på Orionteatern av en ensemble som består av tio skådespelare och fyra musiker.

 

____________________________w____________________________

12/12 premiär "Harper"
av Simon Stephens
Regi: Olof Hanson
Översättning: Stefan Lindberg
I samarbete med Teater Galeasen

Stockholms Stadsteater, Klarascenen

I rollerna: Ingela Olsson, Leif Andrée, Lena B Eriksson, Michael Jonsson, Moa Silén

En dag rymmer Harper Regan, 41, hemifrån.
Utan ett ord lämnar hon man, tonårsdotter och jobb. Hon tar in på ett hotell i sin gamla hemstad.
Varför? Det vet hon inte. Mer än att hon känner sig – ja, vadå? Upplöst.
Vem är hon? Det vet honinte heller. Men en sak vet hon. Hon tänker sluta ljuga.
Brittiske dramatikern Simon Stephens sätter blåslampa på livslögnen i våra liv. Historien om
Harper Regans möte med sig själv är ett samarbete mellan Teater Galeasen och c/o Stockholms
stadsteater.


Scenografi och kostym: Fridjon Rafnsson

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

Fram till jul "A Christmas Carol"
The Theatre District
Maximteatern, Karlaplan

A Christmas Carol ges i samma genuina version, som under de år fram till 2003, som stycket sattes upp av The English Theatre Company. Skådespelarna kommer från England och framförandet är givetvis på "Queen`s English". Regisserar gör Pernilla Isedal.

"Det känns oerhört inspirerande och kul att få regissera denna förställning.
Det är en glädje att få vara med och väcka A Christmas Carol till liv igen,
på Stockholms teaterscen", säger Pernilla Isedal.

Totalt ges ett trettiotal föreställningar, från 25 november fram till jul. Av dessa är sju skolföreställningar och spelas dagtid.

A Christmas Carol är ett av de mest populära och spelade teaterstycken, av Charles Dickens. Berättelsen som skrevs 1843, har både humor och allvar och passar hela familjen. Handlingen utspelar sig under julafton i ett snöklätt London. Huvudperson är den girige Ebenezer Scrooge.

____________________________w____________________________

"Jane Eyre"
av Charlotte Brontës
Regi Ellen Lamm

Dramaten, lilla scenen

Julia Dufvenius i Jane Eyre på Dramaten - Michael Nyqvist tillbaka på teatern

jene
Foto: Roger Stenberg

Julia Dufvenius gör rollen som Jane och Michael Nyqvist, nu tillbaka på Dramaten efter bland annat Stieg Larsson filmerna, spelar Mr. Rochester. En karaktär som Michael Nyqvist själv har beskrivit som ”en blandning av Frank Sinatra och Josef Fritzl”.
Charlotte Brontës roman Jane Eyre utkom 1847. Alltsedan dess är den en älskad och upprörande berättelse som ständigt möter nya generationer läsare. Jane Eyre är den unga föräldralösa flickan som vi lär känna först i fosterhemmet, sedan på välgörenhetsskolan och sedan som guvernant på Thornfield, där hon möter den gåtfulla Mr. Rochester och hans mörka ruvande hemlighet. Den viktorianska tiden avkräver Jane blidhet och självuppoffring
– i stället är hon fylld av ett inre raseri och en stark hunger efter oberoende.

Klarsynt, humoristiskt och sorgligt skildras kärlekens krafter och krokiga turer och en ung kvinnas väg till mognad och självständighet. Joyce Carol Oates skrev en gång: ”Om du inte ännu upptäckt den unika röst som finns hos Charlotte Brontës Jane Eyre, så har du ett alldeles särskilt nöje framför dig!”

I rollerna: Julia Dufvenius, Michael Nyqvist, Thérèse Brunnander, Nadja Weiss, Björn Granath, Pontus Gustafsson, Kicki Bramberg, Hulda Lind Jóhannsdóttir, Basia Frydman.
Dramatisering Martina Montelius

Scenografi och kostym Magdalena Åberg
Ljus Magnus Kjellberg
Peruk och mask Lena Bouic-Wrange, Thea Holmberg Kristensen
Kompositörer 75öre (Ivan Monthan och Hanna Stenlund Monthan)

@
Så här tycker vi!
om "Jane Eyre"

Julia Dufvenius och Michael Nyqvist vibrerar
i "Jane Eyre" -
en underbar uppsättning!
Scenografen Magdalena Åberg har utformat scenen som en jättelik ficka bestående av ett vitt lakan med en dörr i fonden.
På den vita ytan projiceras bilder i form av murar, träd, eld med mera, vilket möjliggör snabba scenförändringar. Lika instängt och slutet som scenrummet är tycks även Janes liv vara och det är mycket vackert och ganska obehagligt och helt genialiskt.
Översättaren Gun-Britt Sundström ska ha stort beröm för det organiska och naturliga språket.
 Julia Dufvenius spelar Jane med stor självklarhet och pondus. Denna starka, djupt uppriktiga och socialt oslipade flicka/kvinna känns väldigt modern och vi är nog inte de enda som tänker på att detta nog är 1800-talets Lisbeth Salander, minus hämndlystnaden och våldet förstås.
Samspelet mellan Julia Dufvenius Michael Nyqvist, som spelar Rochester, vibrerar av lust och återhållen passion.
Det är mycket skickligt och mycket vackert.
Jane Eyre i Dramatens och Ellen Lamms uppsättning är helt underbar och vi kan bara säga: Gå och se den!

WhatsOnStockholm.nu
2009-11-29


Premiär 28/11 2009

____________________________w____________________________

Höstsonaten
av Ingmar Bergman
Regi: Stefan Larsson

Dramaten, stora scenen

Bergmans Höstsonaten för första gången på svensk teaterscen
– Maria Bonnevie tillbaka på Dramaten

Regissören Stefan Larsson följer upp succén med Ingmar Bergmans tv-klassiker Scener ur ett äktenskap med ännu en filmad Bergmanhistoria: Höstsonaten. Detta är första gången Höstsonaten sätts upp på en svensk teaterscen. Med Maria Bonnevie och Marie Göranzon i huvudrollerna.
Rollen som Eva spelas av Maria Bonnevie, tillbaka på Dramaten efter ett uppehåll på tre år, och Charlotte spelas av Marie Göranzon.

Eva får besök av sin mor Charlotte, en känd konsertpianist. Trots försök att hålla på konvenansen, kommer det fram att Charlotte aldrig har funnits till för Eva eller för hennes yngre syster Helena, som är svårt handikappad och bor på prästgården tillsammans med Eva och hennes man Viktor. Efter en lång natt av anklagelser och utbrott av uppdämda känslor kommer mor och dotter fram till en sorts försoning. Men på övervåningen sitter Helena och väntar i mörkret.

Ingmar Bergmans film från 1978 blev Oscarsnominerad i två kategorier, bästa manus och bästa kvinnliga huvudroll. Huvudrollen spelades av Ingrid Bergman. Den belönades i Frankrike med en César och i USA med en Golden Globe för bästa utländska film.

I rollerna Marie Göranzon, Maria Bonnevie, Livia Millhagen, Johan Holmberg

Scenografi Rufus Didwiszus
Kostym Nina Sandström
Peruk och mask Eva Maria Holm

14/11 2009 premiär

____________________________w____________________________

Dramaten - våren 2010

Dramaten öppnar sig för nya impulser från en ung generation kvinnliga regissörer. Bland dem Jenny Andreasson med Françoise Sagans Slott i Sverige och Sara Giese med Lars Noréns Om kärlek. Fler kommer! Malin Stenberg som vi möter på Unga Dramaten i Askungen knyts de kommande åren till Dramaten.
Och tidigare bekantingar fortsätter att regissera i vår – Annika Silkeberg, Margareta Garpe, Eva Bergman och Nina Wester.
 

Premiärdatum:

22 januari Pygmalion, Stora scenen
23 januari Om kärlek, Målarsalen
30 januari Slott i Sverige, Lilla scenen
13 februari Citizenship, Elverket
13 mars Hantverkarna, Stora scenen
26 mars Jerusalem, Målarsalen
27 mars Indiansommar, Lilla scenen
I juni Körsbärsträdgården
(Moskva, Stora scenen till hösten)

____________________________w____________________________

Sista dansen
av Carin Mannheimer
Regi: Malin Stenberg

Stockholms stadsteater, stora scenen

− Sista dansen handlar om åldrande och ensamhet. Om att sitta på ett hem utan att nån kommer och hälsar på − det är ett ämne som är oerhört laddat och tabubelagt.
På hemmet blir man beroende av andra människor och förlorar sin integritet.
Man blir tvungen att umgås med folk som man inte har nåt gemensamt med förutom att man är gammal och i behov av hjälp, säger regissören Malin Stenberg.

Ulla, Olle, Axel, Harriet, Hilding, Majken och Ingrid, alla 80 plus, har haft turen att kvala in på ett äldreboende.
Harriet överger inte sina stilettklackar, Olle äter dagligen 17 mediciner, Ulla längtar efter en Dry Martini och Ingrid tar fel på Axel och sin sen länge döde make.
Det har Axel inget emot.
”Gode Gud låt mig dö knall och fall” ber Ulla, arkeologiprofessorn som aldrig trott på högre makter.
Vårdbiträdet Elsie sätter på kaffet och stoppar in några kanelbullar i mikron.
Hjälper det?

Foto: Petra Hellberg

  sista
I rollerna:
Harriet, Yvonne Lombard
Ingrid, Meg Westergren
Ulla, Meta Velander
Majken, Lena-Pia Bernhardsson
Olle, Lennart Jähkel
Hilding, Åke Lundqvist
Axel, Niklas Falk
Kristina, Ingrids dotter, Lotta Östlin Stenshäll
Håkan, Axels son, Jacob Nordenson
Johan, Harriets son, Jacob Nordenson
Elsie, vårdbiträde, Elisabet Carlsson
Bogdan, vårdbiträde, Shebly Niavarani
Carl Gustav, Robert Panzenböck
Scenografi: Lars Östbergh
Kostym: Anna Heymowska
Musik: Anders Blad och Daniel Ekborg
Ljus: William Wenner

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

____________________________w____________________________

"Den tappre soldaten Svejks äventyr
i Terrorkrigets tidevarv"

Av Jan Käll

Regi Richard Turpin

Teatertribunalen, LIDO, Hornsgatan 92

”I krig, liksom i den civiliserade världen i övrigt, är det principer och regler och inte känslor som styr. Hur skulle det se ut förresten?”
Den tappre soldaten Švejk befinner sig plötsligt bland skjutglada svenska fredsbevarande styrkor i Afghanistan.

Det är början på en resa som tar den alltid lika godmodige Švejk från talibanernas öken och torterarnas Egypten till svenska kärnfamiljer sjuka av liberal välvilja och isolerade terroristförvar administrerade av en alltid lika anpasslig Kriminalvårdsstyrelse.
Med Švejk som guide får vi en rundtur på baksidan av vårt sköna nya Allians-Sverige. Jan Käll står bakom denna nyskrivna otidsenliga beredskapsfars och Richard Turpin regisserar en åttahövdad ensemble med musik, lösskägg och tejpad rekvisita. Allt i en bokstavligt fängslande scenografi av Sören Brunes.

Medverkande: Gustav Bloom, Anna Maria Käll, Lisa Larsson, Eric Stern, Janne Tavares, Oskar Thunberg, Sara Turpin och Jan Ärfström.

Scenografi Sören Brunes, Musik Janne Tavares

17/10 2009 urpremiär.

_____________________________w____________________________

27/11 urpremiär Askungen
av Sofia Fredén
regi: Malin Stenberg

Unga Dramaten/Elverket

Premiär för en mörkare Askungen på Unga Dramaten

Detta är Malin Stenbergs fria och förrädiska tolkning av Bröderna Grimms klassiker. Räkna med att få se en svindlande psykologisk saga, där sexuellt utforskande, saknaden efter den döda modern och kampen med styvmodern har en viktig roll. I ett drömskt och vackert scenrum skapat av videokonstnären Andreas Nilsson, berättas historien om Askungen på ett nytt och spännande sätt, som inte riktigt står att känna igen.

Med nyskriven musik av Hans Appelqvist.

Rekommenderas för alla åldrar från 13 år

I rollerna:
Ylva Gallon, Danilo Bejarano, Lotta Tejle, Torkel Petersson, Sofia Pekkari,
Rikard Lekander, Emma Mehonic
Scenografi: Andreas Nilsson
Musik: Hans Appelqvist
Kostym: Camilla Thulin
Ljus: Jenny Andre
Ljud: Hobi Jarne
Koreografi: Örjan Andersson
Peruk och mask: Linda Hyllengren, Pelle Åkerström

_____________________________w____________________________

 

Bröderna Lejonhjärta
av Astrid Lindgren
regi Daniel Lind Lagerlöf

Stockholms stadsteater, stora scenen

Mer info, klicka på:
Barn Unga Familj

_____________________________w____________________________

26/11 kl 19 premiär "Stolarna"
En komisk tragedi av Eugène Ionesco 
Översättning, regi: Anna Pettersson och Hannes Meidal
Strindbergs Intima Teater, Barnhusgatan 20

I rollerna: Anna Pettersson och Hannes Meidal

Spelas t o m den 16 december


I denna absurda pjäs gör skådespelarna och dess rollfigurer uppror mot texten för att skapa mening med sina liv. Men vad händer i det ögonblick rollerna upptäcker att de spelar roller? Och vad händer när skådespelarna i sin tur upptäcker att deras roller spelar roller?

Ett samarbete mellan Rumänska kulturinstitutet och Strindbergs Intima Teater.

_____________________________w____________________________

23/11 premiär "Glorious Death"
av Dritëro Kasapi och manus av Mia Törnqvist
spelas på Stockholmskrogen Babajan
, Katarina Bangata 75
 

Glorious Death, idé och regi av Dritëro Kasapi och manus av Mia Törnqvist.
Europas framtid och åldrande speglas i Glorias liv.
Hennes livsberättelse vävs samman av personliga videointervjuer och
den Istanbulbaserade kontratenoren Nuri Harun Ates tolkningar
från Purcell till Billie Holiday. Vi möter sonen, systern, älskaren, den unga vännen och den kinesiska barägaren.

Teman är hämtade från den lilla semesterorten Skegness på Englands östra
återfinns på många europeiska platser som hamnat i otakt med socioekonomiska förändringar och befolkningsförflyttningar.
Föreställningen spelas på restaurang Babajans nya lokaler i ett gammalt ölfik.
befintliga inredning utgör scenografin, även på skärmarna, men platsen skapar sammanhang där verkligheten får sippra in i föreställningen. Bland tidigare märks the Sea View Pub i Skegness och Sjömanskyrkans kafé i Göteborg.

Kontratenor - Nuri Harun Ates
Skådespelare - Eva Stellby
Skådespelare på video - Maria Kim, Jonas Kruse, Jan Abrahamson, Margaretha Byström
Video och teknik - Tobias Stål, Angela Mages
Musikansvarig – Nils Personne
Översättning - Edward Bromberg

Denna Black/North SEAS produktion har blivit mycket väl mottagen av
publik och recensenter under turnén längs Nordsjökusten.

 

_____________________________w____________________________

 

Sonjas ansikte
av Agneta Elers-Jarleman
Musik: Gunnar Edander

Teater Brunnsgatan 4


I rollerna:
Mirja Burlin
Fabian Kallerdahl


Spelas 27/11 kl 19
28/11 kl 21.30

 

 


Adress: Brunnsgatan 4
T-bana Hötorget el Östermalmstorg, buss 1 el 2 till Stureplan

_______________________________w____________________________

4/12 premiär "Lärare för livet"
av Sofia Fredén
Regi Måns Lagerlöf
Stockholms Stadsteater, Klarascenen

En komedi om dem som
aldrig lämnar skolan.

Kerstin älskar sitt jobb som lärare men får skolstartsångest redan vid midsommar. Biträdande rektorn Kjell ägnar sommaren åt en ny verksamhetsplan för att få tiden att gå.
Kerstin och Kjell vet allt om varandra och tillbringar mer tid tillsammans än med Ingemar och Marianne - som de egentligen är gifta med.
Så blir en officer ny rektor på skolan. Nu ska det bli ordning och reda.
Hur ska det då gå för Christel? Som också älskar att vara lärare men som inte ens klarar av att hålla ordning i sin egen handväska.
Nu öppnar vi dörren till lärarrummet i en vanlig svensk gymnasieskolan.

I rollerna: Nadia Hussein-Johansen, Pia Johansson, Niklas Falk, Kristofer Fransson, Lena-Pia
Bernhardsson, Kajsa Ernst, Andreas Kundler, Lena Nilsson, Lotta Östlin Stenshäll.


Scenografi: Sven Haraldsson
Kostym: Maria Geber
Ljus: William Wenner
Mask: Patricia Svajger

 

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

______________________________w____________________________

 

Änkeman Jarl
av Vilhelm Moberg
Regi: Göran Stangertz

Stadsteatern, Klarascenen

I rollerna:
Andreas Jarl – Ingvar Hirdwall, Hilma – Kajsa Ernst,
Martina – Lena Nilsson, Edvin – Anders Johannisson,
Mandus – Åke Lundqvist, Gustava – Marika Lindström

Korpral Jarl ska snart fylla 70 år. Han är i god form, har pengar på banken, egen stuga
med tomt och två döttrar som ofta kommer på besök. Men han saknar sin Kristina.
Nej, att vara änkling är inte lätt.

Vilhelm Moberg (1898-1973), räknas som en av Sveriges största författare genom
tiderna och är kanske mest känd för sitt Utvandrarepos. Han var också en av Sveriges
absolut främsta journalister och samhällsdebattörer. Änkeman Jarl från 1940 har
kallats flaggskeppet bland Mobergs allmogepjäser, själv kallade han den en
”folkkomedi”.

ä
Foto: Petra Hellberg


Scenografi och kostym: Peter Holm
Ljus: Patrik Bogårdh
Ljud: Michael Breschi, Terese Johansson
Mask: Siv Glans Molin

@
Så här tycker vi!
om "Änkeman Jarl"

Lekfullt och roligt!
Man förstår att det här är en önskeroll för Ingvar Hirdwall. Han ÄR ju den här pigge, inte så värst gamle änklingen som sitter där i gungstolen och längtar efter sin Kristina med alla hennes omsorger, på samma gång som han noga bevakar rivalen Mandus där han kommer och går hos den nyblivna änkan och grannen Gustava. Hirdwall leker fram sin roll och det är ljuvligt att få hänga med i svängarna i Göran Stangertz utmärkta regi.
Också Marika Lindström fångar in den lite kärva Gustava på ett underbart sätt. Föreställningen gungar och leker sig bokstavligen fram, replikerna är Mobergskt rättframma och humoristiska och levereras rappt och intelligent av samtliga i ensemblen.  En särskild eloge till den alltid lika träffsäkre Åke Lundqvist för hans tolkning av den vankelmodige och försmådde friaren Mandus .
Vi rekommenderar: gå och se den här föreställningen!

WhatsOnStockholm.nu
2009-09-06

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

Premiär 5/9 2009

______________________________w____________________________

 

13/2 premiär Citizenship
av Mark Ravenhill
regi Annika Silkeberg

Unga Dramaten, Elverket

De är 16 år. Gör hål i varandras öron. Drömmer om kärlek. Mobbar bögar. Drömmer om killar. Röker gräs. Blir med barn. Allt är kaos, och sakta försöker de hitta en väg ut. Men hur ska man hitta rätt i en omgivning där alla är lika vilsna?

Med Citizenship berättar Mark Ravenhill på ett naket och fantasifullt sätt om ungdomars jakt på sexuell identitet, självkänsla och kärlek.

Pjäsen är en enaktare skriven på uppdrag av National Theatre. Den uppmärksammade författaren Mark Ravenhill slog igenom på allvar med pjäsen Shopping and fucking 1996.

I rollerna Philip Hughes, Emma Mehonic, Ruben Lopez,
Daniel Nyström, Jon Karlsson, Davood Tafvizian

Rekommenderas från 15 år

______________________________w____________________________

22/1 premiär Pygmalion
av Berhard Shaw
Regi Margareta Garpe
Dramaten, Stora scenen

 

”Hon är så underbart vulgo, så fruktansvärt fel”

Många av oss längtar efter en total ”make over”. Att få bli omgjorda, uppgraderade, tillsnyggade. Så när förortstjejen Eliza får erbjudandet att förvandlas från slangpratande betongdrottning till väluppfostrad överklassflicka nappar hon direkt. Till sin hjälp har hon den tväre språkprofessorn Henry Higgins, som bara verkar se Eliza som ett spännande experiment.

En pjäs om språk, klass, kön, identitet – och kärlek. Bernard Shaw skrev Pygmalion redan 1912,  men den här gången utspelar sig pjäsen i vår egen tid, och utforskar vår tids klassmarkörer.

Pygmalion hämtar sitt namn från den grekiska myten om skulptören som förälskade sig i sin kvinnostaty. Pjäsen har gett upphov till musikalen My Fair Lady, och inspirerat till filmer som Pretty woman och Ombytta roller.

 

 


I rollerna Alexandra Rapaport, Johan Ulveson, Irene Lindh, Mats Bergman, Per Svensson, Erik Ehn, Zardasht Rad, Gunnel Fred, Janna Granström

Översättning Göran O Eriksson
Scenografi Sören Brunes
Kostym Maria Geber
Ljus Rudolf Schuster
Peruk och mask Peter Westerberg, Melanie Åberg

______________________________w____________________________

26/3 urpremiär Jerusalem
i regi och av Eva Bergman
Dramaten, Målarsalen

Eva Bergman skriver och regisserar en pjäs delvis byggd på dokumentärt material om den politiska situationen i Mellanöstern.

I rollerna Lil Terselius, Melinda Kinnaman, Björn Granath, Nadja Weiss m fl

Scenografi Sören Brunes
Kostym Ann-Margret Fyregård
Ljus Rudi Schuster

______________________________w____________________________

Full Galopp
– möt 1900-talets modeguru
under en afton av flärd och elegans

Fria Teatern. Lilla Scenen, Bergsgatan 11, Kungsholmen

full g

När scenljuset går igång, befinner vi oss i ett överdådigt, färgsprakande vardagsrum
tillhörande 1960-talets excentriska modedrottning, Diana Vreeland. Med iver och charm
låter hon publiken ta del av sitt livs historia, vari 1900-talets mondäna värld passerar revy.
Men den frimodiga Vreeland har just fått sparken från chefredaktörsjobbet på tidningen
Vogue. Sakta men säkert börjar alltsammans att fallera.


______________________________w____________________________

23/1 premiär Om kärlek
av Lars Norén
Regi Sara Giese

Dramaten, Målarsalen

”Jag känner redan nere på gatan... att nu är det nåt jag har gjort som inte är bra”

När kärleken tar slut. När orden tar slut. Vad återstår?
Om längtan efter barn, om att separera med barn, om att bli med barn när kärleken inte räcker till. Om att lämna, men ändå bli kvar. Om kärlek.

Om Kärlek är ett kort, koncentrerat relationsdrama om par i åldern 30-40 år, när familjebildningen blivit en del av kärleken. Lars Noréns nya pjäs får sin världspremiär på Dramaten i Sara Gieses regi.

Sara Giese har tidigare regisserat bland annat Bitterfittan på Uppsala Stadsteater och Jonas Hassen Khemiris pjäs Fem gånger Gud för Riksteatern.

I rollerna Mattias Silvell, Tanja Lorentzon, Christopher Wagelin, Malin Arvidsson, Magnus Roosmann

Regi Sara Giese
Scenografi Jan Lundberg
Kostym Camilla Thulin
Ljus Magnus Kjellberg
Peruk och mask Nathalie Pujol

______________________________w____________________________

6/11 premiär "Hållplats"
av Roland Schimmelpfennig
Översättning: Madeleine Gustafsson
Regi och koreografi: Mats Ek

Stockholms Stadsteater, Klarascenen

På en gata i Berlin - bland myllret av småhandlare, gästarbetare, förbipasserande och nattrumlare
- slår kärleken till med full kraft.
Ett otäckt varsel har väckt Rudolf på natten. Han ska akta sig för en lång flicka som ser ut som en
giraff. Och han har bara 24 timmar kvar att leva.
Så vad gör han? Förälskar sig i giraffen.

I rollerna: Göran Ragnerstam, Anders Ahlbom Rosendahl, Giovanni Bucchieri, Niklas Ek, Ulf Eklund,
Peter Gardiner, Polly Kisch, Odile Nunes, Ann-Sofie Rase, Kajsa Reingardt, Nathalie Ruiz,
Daniela Svensson, Cilla Thorell, Frida Westerdah.l

Dramaturg: Irena Kraus
Scenografi och kostym: Peder Freiij
Musik: Niko Röhlcke
Ljus: Erik Berglund
Mask: Maria Lindstedt
Videoprojektioner: Alexander Ekman


Mats Ek, koreograf och regissör med världsrykte, är åter tillbaka på Stockholms stadsteater!

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

______________________________w____________________________

27/3 premiär En familj
av Tracy Letts
Regi Stefan Larsson

Dramaten, Lilla scenen

När patriarken i den intellektuella och dysfunktionella familjen Weston försvinner, samlas hela klanen i det stora huset på landsbygden. Men stämningen är allvarligt infekterad. Och inte blir det bättre av att huset bubblar av hemligheter, illegala substanser och förbjudna relationer. I fokus står fem rejäla kärringar – elaka, sköra och sårade.

En familj är ett tragikomiskt drama som snuddar vid fars, där bitter cynism varvas med en djup längtan efter kärlek. Pjäsen är full av färgstarka karaktärer och bjuder på en sällsynt skådespelarfest.

Författaren Tracy Letts har med En familj (August: Osage County) åstadkommit ett stort välbyggt drama i den amerikanska teatertraditionen, och tankarna förs till Eugene O´Neills Lång dags färd mot natt och Tennesse Williams Linje Lusta. Tracy Letts belönades med Pulitzers dramapris 2008.

Pjäsen hade urpremiär på Steppenwolf Theatre i Chicago, och har sedan dess spelat för utsålda hus på såväl Broadway som på National Theatre i London.

Översättning Louise Amble
Scenografi Rufus Didwiszus
Kostym Nina Sandström
Ljus Jenny André

I rollerna Jan Malmsjö, Marie Göranzon, Ingela Olsson, Thomas Hanzon, Sofia Pekkari, Kristina Törnqvist, Kicki Bramberg, Börje Ahlstedt, Christopher Wagelin, Sheraye Esfandyari, Jan Waldekranz, David Mjönes
.

______________________________w____________________________

11/9 premiär
"Stirraren" - en kärlekshistoria

Av Irena Klaus
Dramaten

 

finns dom som träffas i smyg fast dom inte får det. Omvärlden förbjuder det, hatar det!”

Neno är femton år. Han älskar Sandra, och Sandra älskar honom. Inget skall någonsin skilja dem åt. Det har han bestämt. Att deras kärlek skall vara för evigt. Trots att de kommer från olika håll, skilda kulturer. Nästan som Romeo och Julia. Han tror knappt det är sant, när de blir ihop på riktigt.

Han som stirrat på henne i smyg i nästan ett år. Han vill visa upp henne för hela världen. Skrika ut det på gator och torg. Ta med henne hem till sin familj: Det här är min tjej! Ser ni! Ser ni hur fin hon är. Men det blir inte riktigt som han tänkt sig. Hans familj jublar inte. Inte hennes heller.

Och plötsligt börjar allting gå fel. Sandra drar sig undan. Eller är det han som sviker henne? Är det ett missförstånd alltihop? Hör Nenos berättelse om vad som egentligen hände. Den där eftermiddagen då de skulle ge sig iväg. En kärlekshistoria ur sanna livet.

I rollen Rikard Lekander
Regi Jörgen Dahlqvist
Ljusdesign Johan Bergman
Kostym Jenny Ljungberg
 
Premiär 11 september på Teatr Weimar.
Spelas därefter på Unga Dramaten och på turné.
Rekommenderas från 15 år.

______________________________w____________________________

 

13/3 premiär Hantverkarna
av Lina Knutzon
Regi Gösta Ekman

Dramaten, Stora scenen

I rollerna: Livia Millhagen, Johan Holmberg, Örjan Ramberg,
Thérèse Brunnander, Peter Engman, Olle Jansson, Christoffer Svensson, Jennie Silfverhjelm, Filip Alexanderson, Anita Wall, Jonas Bergström

Alice och Manfred har sålt bostadsrätten med god förtjänst och köpt drömhuset, där de äntligen kan bli riktigt lyckliga. Först ska det bara helrenoveras, varje inredningsdetalj måste bli perfekt. Men hantverkarna drar ut på tiden, de verkar aldrig bli klara. Satte de inte nyss upp gipsplattorna som de nu river ner? Vad är stenpest? Och varför har toaletten plötsligt inga väggar? Budgeten är spräckt och när hantverkarna dessutom ödelägger det unga parets kärleksliv går allting överstyr.

Hantverkarna är en makaber fars om drömmen om en vacker yta och om hantverkare som uppfyller våra värsta fördomar.

Pjäsen är skriven av den danska dramatikern Line Knutzon, född 1965, och sattes upp för första gången hösten 2008 på Det Kongelige Teater i Köpenhamn, där den spelade för fullsatta hus.

Översättning Jan Henrik Swahn
Scenografi och kostym Peder Freiij
Ljus Hans-Åke Sjöquist
Peruk och mask Sari Nuttunen, Lena Strandmark

 

______________________________w____________________________

Scener ur ett äktenskap
av Ingmar Bergman
regi: Stefan Larsson

Dramaten, Stora scenen

Johan och Marianne har varit gifta i 10 år och de framstår som det perfekta paret. Allt är dock inte som det verkar.

 Ingmar Bergmans tv-succé från 1973 blev redan på 80-talet till teater, då i Tyskland. Stefan Larsson utgår ifrån Bergmans egen version från München 1981 när det blir Sverigepremiär för teaterversionen av Scener ur ett äktenskap.

I rollerna:
Livia Millhagen, Jonas Karlsson och Kristina Törnqvist

sc

Foto: Roger Stenberg

Scenografi Rufus Didwiszus
Kostym Stefan Larsson, Nina Sandström
Ljus Jenny André
Peruk och Mask Thea Holmberg Kristensen

@
Så här tycker vi!
om "Scener ur ett äktenskap"

Livet från den mörka sidan i nytt ljus!
Stefan Larsson tar sig an Bergmans mörker med en sorts lätthet som känns befriande. Mitt i grälen uppstår en distans till själva skeendet som visar det absurda i ett nytt ljus, och som faktiskt skapar nya ingångar i Bergmans drama. Larssons regi sätter fokus på dumheten och Jonas Karlsson levererar tillsammans med Livia Millhagen en känsla som stundtals blir till ren komedi. Det är uppfriskande!
Extra plus för Jonas Karlssons fotarbete som onekligen ger nerv åt karaktären.
Bergmans tv-version är ett annat medium som tränger under huden med långa närbilder och paus i spel och repliker som gör att man blir till ett med föreställningen på ett slags obekvämt och påträngande sätt.
Det är som om man smygtittar in i Johans och Mariannes allra mest förbjudna vrå. Så blir det inte på Dramaten. Här blir man mer till åskådare och tittar på det hela som lite från ovan. Det är skådespelarna som grälar och vi tittar på. Tv-serien sändes i sex delar och vann kanske även på att ge mer tid för eftertanke.
På Dramaten är det pang på och det är i grälen som föreställningen landar. Och det är två skickliga skådespelare som slår an tonen på ett ytterst elegant sätt. Elegant är även den scen där Johan och Marianne i stället för att slåss smetar in varandra med blod som i en långsam dans...
Snyggt tänkt av Stefan Larsson! Vi gillar även den sparsmakade scenografin där ett antal golvlampor ljussätter Johans och Mariannes förhållande och hjälper oss att se det komiska i det hela.

WhatsOnStockholm.nu
2009-08-22


Premiär 20/8 2009

______________________________w____________________________

14/11 kl 20 premiär "Historien om tigern"
Av Dario Fo
I rollen: Filip Alexanderson
Regi: Björn Granath
Dramaten
, Tornrummet

Ensam på scen står Filip Alexanderson, som samtidigt spelar i Den girige på Lilla scen. När han gjort sin sorti som penningmäklaren Mäster Simon i Molières klassiker, springer han upp till Tornrummet, byter europeiskt 1700-tal mot Kinesiskt 1930-tal, spelar så det ryker och hinner med lite god vilja (och inte för mycket publikskratt) ner till applådtacket på Lilla scen igen.
Historien om tigern är en komisk berättelse om överlevnad, vänskap, krig och tigrar. En absurd skröna som svingar sig mellan det fysiskt drastiska och ett skarpt häcklande av makten. Med inslag av den kinesiska teatertraditionen Jing-jun, som Filip Alexanderson studerat i Peking, möter här den västerländska gycklaren den österländska berättaren.

Processen från förslag till produktionsbeslut och premiär har varit mycket snabbare än vad som är normalt på teatern.
- Marie-Louise har ju pratat om att hon vill ta tillvara på kreativiteten i huset. Jag tänkte att jag skulle ta henne på pulsen, så jag presenterade min idé. Och hon sa ”gör det!”. Så då var jag ju plötsligt tvungen att leverera, säger Filip Alexandersson som vid åtta års ålder såg Björn Granath göra denna enmansföreställning.

Dramatenskådespelaren Björn Granath var en av de första som introducerade Dario Fos verk i Sverige. Nu för han som regissör sitt arv vidare. Dario Fo fick nobelpriset i litteratur 1997 för sin vassa teater som med komedin som vapen häcklar makten. Hans pjäser, med rötterna i comedia dell´arte, har roat och oroat sedan 1950-talet och har idag en särskild plats i den moderna dramatiken.

I rollen: Filip Alexanderson
Regi: Björn Granath
Scen: Tornrummet

______________________________w____________________________

Drömmen om Herrön
- Killinggänget på Dramaten, stora scenen

 

Medverkande:
Reine Brynolfsson, Malin Ek, Robert Gustafsson, Anders Lokko, Martin Luuk, Johan Rheborg, Henrik Schyffert m fl... 

Regi Tomas Alfredson
Scenografi Rufus Didwiszus
Kostym Erika Magnusson
Ljus Emma Westerberg
Peruk och mask Linda Hyllengren, Nathalie Pujol

 


Urpremiär 19/9 2009

______________________________w____________________________

En dag ska jag berätta om mamma
Av Karin Thunberg
Regi: Jonna Nordenskiöld

Stadsteatern, Bryggan 

I rollen: Katarina Ewerlöf 

en d

 


Journalisten Karin Thunbergs omtalade bok En dag ska jag berätta om mamma är en självbiografisk berättelse om familjehemligheter och om mödrar och döttrar.

– Många familjer döljer en hemlighet. Något man inte vågar berätta, en sanning som är förenad med skuld eller skam. Med boken öppnade jag dörren till min
familjehemlighet och det var en lättnad, säger Karin Thunberg.

Karin Thunbergs mamma var en av många vingklippta, nedtystade hemmafruar på 50-talet. Hon hade tagit studenten och fått läsa vidare på Handelsskolan.
Världen väntade. Men istället för yrke, lön och självständighet blev det ändå man, barn och en tillvaro som hemmafru i skärgården. Hon blev en mamma
som var olik de andra på ön. En som längtade ut. Med tiden krympte hon, drog sig undan och blev alltmer egendomlig. Hon började samla på allt och kunde till
slut inte kasta någonting.

Foto: Petra Hellberg

Scenografi och kostym: Peter Holm
Ljus: Daniel Trankell

stadsteatern logga
Stadsteatern direkt:
Klicka här!

_______________________________w____________________________

w

Kultur och nöje i världens vackraste stad!
info@WhatsOnStockholm.nu
08 570 201 00